Konsten och designvärlden konvergerar på Miami varje år, och medan de flesta är på väg mot Art Basel och de många samtidiga konstmässorna är Design Miami lika stor rita för dem som är intresserade av funktionell design och inredning. Homedit gjorde sin årliga pilgrimsfärd söderut till denna avancerade globala designmässa för att få dig de senaste skapelserna från några av de mest inflytelserika etablerade globala konstruktörerna samt stellar emerging talang.

Ännu innan de gick igenom dörren presenterades besökarna med en verkligt nyskapande entréplaza, donerad av världens största 3D-tryckta struktur - med sin egen Guinness World Record. Namngiven "flotsam och jetsam", ingången plaza designades av SHoP Architects, med biologiskt nedbrytbar bambu. Om du saknade Design Miami kan du se strukturen i stadens designdistrikt efter mässan.

Vi har valt våra bästa favoriter från showen, från belysning till föremål och inredning.

Carpenter's Workshop Gallery presenterade en rad spektakulära stycken inklusive denna byrås soffa av Vladimir Kagan. Vi var charmade av de sensuösa kurvorna som nådde varje linje i denna soffa.

Belgiska konstnärer Job Smeets och Nynke Tynagel från Studio Job skapade denna bit som en kommission för kammaren.Bilolycka var designad för Design Miami /, och är en av en fortlöpande serie av bitar utformade i samarbete galleriet och artisterna.

Konstnär och formgivare Arik Levy skapade ICE för COMPAC, Surfaces Company. Installationen är skapad från Levys uttryckliga Genesis-samling skapad för COMPAC. Inspirerat av de frusna isländska ismasserna, har Genesis visuella fragment som liknar dem som finns i natursten. Han strävar efter att ge djup till ett material som är svårt och plant i naturen.

Denna anmärkningsvärda stol av Henrytimi från EraStudio Apartment Gallery har ett bronsark som skär in i en vinklad sammetbotten. Sammansättningen av hårdmetallen mot den plyscha, stoppade basen är oväntad och överdådig.

Vi blev definitivt charmade av Marcel Wanders lilla faux läderstolar, "Odjurss ate Murmur" (Dark Version), 2016, presenterad av Friedman Benda. Den underbara broderiet på den släta, svarta ytan lägger på textur och framhäver endast hans mästerskap av materialet.

Friedman Benda var båda en installation, "Asymmetrisk Symmetri", med verk av 11 internationella artister.

Future Perfect galleriets monter inkluderade Triple Loop Suspension-lampan av Michael Anastassiades "som uteslutande skapades för The Future Perfect. Tunna gröna ringar håller tre orbitalljus i denna extra men fantastiska armaturen. Vi är också stora fans av Lex Pott, vars fragmentbord grovt hittade stenar som är bisected med plan av perfekt färdig och honad sten.

Tredimensionella keramiska skulpturer inklusive stycken som verkar likna vardagliga föremål var en funktion i Pierre Marie Giraud Booth.

Maria Pergays Wave Bench är lyxig i sin enkelhet. Den parisbaserade, rumänskfödda formgivaren är känd för innovativ användning av rostfritt stål. Andra Pergay-bitar är i bakgrunden av Jousse-utställningen.

MoreINSPIRATION

• 

  Världens hetaste hemdesigners i Miami för Art Basel, Design Miami

• 

  Design Miami 2017 Funktioner Luxe Designs of All Styles

• 

  Design Miami 2015 Melds Art, Design för heminredning

För Louis Vuittons Objets Nomades-utställning skapade den japanska designern Tokujin Yoshioka en "blommarstol" med fyra kronblad. Det är en omtolkning av Louis Vuittons ikoniska kronbladsmonogram. Yoshioka skapade biten i guldmetall och lädertäckt trä.

Charles Hollis Jones stolstol är vinklig och distinkt, med sitt akrylsäte och stänger, av den förnicklade stålramen. Det presenterades av Michael Jon & Alan från Detroit och Miami.

Jayden Moores massiva "Platter / Collect" var fokuspunkten på Ornamentum Gallery-skärmen. De enorma arbetsfunktionerna hittade silverpläterade skivor som anmäldes till ett unikt stycke. Konstnären säger: "Jag är motiverad av hur ett föremål rör sig genom världen, ändras i mening som det går ner, och hur det är omhuldat, eftersom dess betydelse växer. Denna historia av föremål har lett till min fortsatta utforskning av arvingar. "

Haas Brothers är en ständig favorit och deras fantastiska bitar svika aldrig. Tillsammans med deras freaky lilla varelser, var detta träbord och stolar med nyckfullt huggade ben. Deras bänkben ger biten en stark humoristisk personlighet. De presenteras av R och Company.

En enorm soffa av Johnny Swing består av tusentals svullna kvartaler. Swing är medlem i American Studio Furniture-rörelsen och en master svetsare. Han skapar sina mönster genom att först skära formen från Styrofoam, gjuta en negativ mögel i betong och sedan svetsa mynt. Mycket grand!

Södra Guildet representerar afrikansk lokalt tillverkade, begränsad upplaga av konstnärer och designers i Sydafrika. Detta är Hok-ljuskronan av Otto du Plessis, som är grundare av Bronze Age, Kapstadsbaserad konstgjuteri. Han är specialiserad på gjutning av bronsskulpturer med de förlorade vax- och sandgjutningsteknikerna. Kandelaren består av strutsskelettdelar, gjutna i brons.

Porky Hefer var tillbaka igen 2016 med Pilcanus Iris, en svängande stol av läder, fårskinn och stål.

I avvikelse från färger och glans fick denna André Borderie glaserade keramiska bordsskiva vår uppmärksamhet för det geometriska härdandet och tilltalande enkelhet. Skapat 1959, är bordet en av kantens bitar som hade en stil som var relaterad till periodens etniska keramik. Det visades av Thomas Fritsch Gallery.

Slutligen presenterade Victor Hunt Designart Dealer en del spektakulär konstbelysning, som denna dramatiska och färgstarka väggsconce av vinstglas kristaller.

Commonplace Studio's Wall Lumiere är ett engagerande arbete. Inte riktigt en ljusarmatur, det är snarare en interaktiv digital belysningsdel. Studioens grundare fokuserar på "kontextdrivna objekt, kvalitativa hantverk och tysta interaktioner" medan man försöker övervinna några av de typiska begränsningarna i det digitala mediet, såsom taktilitet.

Som alltid hade Design Miami ett brett utbud av nya samtida bitar som vädjar till ett stort tvärsnitt av besökare. Från fantastiskt och funky till reserv och minimalistisk var det en visuell och taktil glädje.